Ontwikkeling

Pastel: soorten en kenmerken van gebruik

Tekenen is al lang niet langer een exclusieve kunstvorm - tegenwoordig is het een dagelijkse hobby voor tientallen miljoenen inwoners van de planeet, evenals een uitstekende manier om kinderen creatief te ontwikkelen. Absoluut elk kind ter wereld probeerde op de een of andere manier te tekenen, maar degenen die meegesleept waren en erin slaagden de middelen te vinden om hun hobby consistentie en op zijn minst een iets complexere vorm te geven dan tekenen in het zand, slaagden erin om veel verschillende manieren te bedenken om visuele beelden over te brengen ...

Tegenwoordig tekenen kinderen, althans in ontwikkelde landen, meestal met potloden en viltstiften, of met verschillende soorten vloeibare verf - gouache, aquarellen, enzovoort. Tegelijkertijd wijzen steeds meer experts op het gebied van de ontwikkeling van kinderen erop dat kunstpastels een van de meest geschikte materialen voor kinderkunst kunnen worden.

Wat het is?

In feite gebruikten nogal wat grote kunstenaars uit het verleden dit specifieke type kleurstof bij het maken van hun schilderijen, dus de naam is bekend bij velen, maar niet iedereen heeft een duidelijk idee van wat het is, tenzij hij zelf een directe relatie heeft. om te tekenen. Tegelijkertijd komt het adjectief "pastel", dat een zeer delicate, zachte tint van welke kleur dan ook betekent, precies van het woord "pastel", aangezien deze tekentool precies zo'n resultaat geeft.

Werkelijk, ziet eruit als een pastel in iets dat lijkt op gewoon krijt om te tekenen, en een onervaren persoon kan niet altijd het verschil tussen hen qua uiterlijk zien.

In tegenstelling tot kleurpotloden, die altijd ongeveer dezelfde consistentie hebben, kunnen pastelkrijt zowel erg hard als vrij zacht zijn, wat in verschillende schildertechnieken wordt gebruikt om een ​​speciaal effect te verkrijgen.

Deze uitvinding verscheen rond de 16e eeuw. meer precies, vanaf dit moment zien we pastelkleuren in de creaties van veel kunstenaars uit die tijd. Toen bestond de fabrieksproductiemethode nog niet, en elke schilder creëerde de massa zelf, waarbij hij eventuele kleurstoffen mengde met water en krijt om de afgewerkte tint zachter te maken. Nadat de massa was opgedroogd, werd deze in stukjes gesneden, waardoor een soort "kleurpotloden" ontstond, waarmee het natuurlijk iets gemakkelijker was om precieze details te tekenen dan met een penseel.

Toegegeven, vanwege de algemene droogte van het materiaal, hecht het niet goed aan gewoon papier, dus het was nodig om op ruwe oppervlakken te tekenen, maar toch belette dit het actieve gebruik van pastel door eminente meesters als Renoir, Vrubel of Serov niet. Tegelijkertijd kun je uitsluitend pastelschilderijen vinden, maar heel vaak wordt zo'n kleurstof op het canvas gecombineerd met vloeibare soorten verf.

Tegenwoordig worden pastelkleuren alleen met de hand gemaakt door echte mensen van kunst voor eigen gebruik, maar voor de massa wordt het gemaakt bij speciale bedrijven op industriële schaal. Hiervoor worden een of meer kleurstoffen gebruikt, die nodig zijn om een ​​nauwkeurige tint te verkrijgen, en een soort harsbasis die de kleurstof in een bepaalde vorm vasthoudt - bijvoorbeeld Arabische gom.

Over het algemeen. kleurstoffen kunnen compleet verschillend zijn, maar toch Voor een klassiek pastelkleurrecept is krijt bijna onmisbaar als verzachtend middel. Alle benodigde ingrediënten in de juiste verhoudingen worden gemengd en grondig vermalen totdat ze de staat bereiken waarin het niet langer mogelijk is ze van elkaar te scheiden.

De afgewerkte massa wordt opgemaakt in speciale sjablonen en vormen, gesneden en vervolgens onder hoge druk geperst. Daarna worden de reeds gevormde blokken naar de oven gestuurd, waar ze op een zeer zachte manier worden gedroogd - bij een temperatuur van 60-80 graden. De exacte temperatuur en droogtijd zijn afhankelijk van de verhoudingen van de uitgangsmaterialen en de gewenste hardheid van het eindresultaat, aangezien je hier in ieder geval niet op willekeur kunt vertrouwen. Feit is dat te droge pastelkleuren in je handen afbrokkelen en het toekomstbeeld helemaal niet vasthouden, maar onvoltooide pastelkleuren kunnen bederven en beschimmelen, wat ook niet bijdraagt ​​aan het succesvol maken van afbeeldingen.

De laatste stap is het verpakken. Pastel is een nogal kwetsbaar materiaal, bovendien erg gevoelig voor overmatig vocht, daarom wordt het meestal verpakt in pakketten van dik en dicht karton, en de ruimtes tussen de afzonderlijke stokjes zijn bovendien gevuld met schuimrubber of een ander zacht vulmiddel.

Pastels komen meestal in de vorm van een set naar de consument - voor een kind is een standaard voldoende, die ongeveer 6-12 stuks bevat, maar professionals kunnen rekenen op een ongelooflijk aantal tinten (tot 268 stuks).

Minder vaak worden pastelkleuren ook geleverd in de vorm van een verstrooiing, maar een dergelijk product is interessanter voor degenen die lang en koppig bezig zijn met artistieke ambachten. Voor een kind is deze optie alleen nuttig als hij er al in is geslaagd om enorm veel succes te hebben in deze kwestie.

Voors en tegens

Als we het hebben over de creativiteit van kinderen, dan heeft een speciaal ontworpen pastel ongetwijfeld veel meer voordelen dan nadelen. Laten we de meest elementaire voordelen benadrukken:

  • Zachtheid... In vergelijking met de meeste potloden en kleurpotloden, vergen kinderpastels veel minder moeite om een ​​markering te maken. Als dit voor oudere kinderen niet zo belangrijk is, is het voor de allerkleinsten een belangrijke factor waardoor ze eerder kunnen beginnen met tekenen.

  • Mogelijkheid om op papier te tekenen... Dit zijn slechts de eerste eeuwenoude voorbeelden van pastelkleuren die een ruw oppervlak nodig hadden om te schilderen, maar de zachte pastelkleuren van tegenwoordig, die een vrij grote hoeveelheid vocht bevatten, hechten zich vrij goed aan bijna elk horizontaal oppervlak.
  • Overlappende lagen. Liggend op papier absorbeert de pastel er niet in, maar bedekt het oppervlak met een dunne laag van zijn bestanddelen - een kleurstof met krijt en een bindmiddel. Dit betekent dat in geval van een fout, het niet nodig is om de verkeerde afbeelding van het oppervlak van het papier te verwijderen.

Het is voldoende om dit gebied opnieuw te "kleuren" totdat het nieuwe beeld het oude overlapt. Tegelijkertijd zorgt een lichte schakering met de ene kleur boven de andere voor een bepaald transparantie-effect, waardoor nieuwe tinten ontstaan.

  • Eenvoud van artistieke methoden... Pastel is ook goed omdat er geen extra apparaten voor nodig zijn. Om met vloeibare verf te schilderen, moet je ze correct verdunnen, leren hoe je een penseel vasthoudt, tinten mengen, enzovoort, en je hoeft alleen maar pastelkrijt in je handen te houden. In tegenstelling tot hetzelfde potlood, hoeft het niet te worden geslepen - het tekent van alle kanten. Tegelijkertijd, wat vooral de kleintjes zal bekoren, wordt de pastellaag op het oppervlak van het papier perfect uitgesmeerd met een vinger, waardoor je nog helderdere, zij het niet altijd zinvolle afbeeldingen kunt maken.
  • Helderheid en singulariteit... Potloden en viltstiften zijn tenslotte een griezelige alledaagsheid, en slechts een heel klein percentage van de mensen beheerst de aquareltechniek op een relatief behoorlijk niveau. Pastelkleuren zijn een geweldige kans om iets nieuws in uw eigen creatieve leven te brengen.

Er zijn echter ook bepaalde nadelen, want als de pastel helemaal geen nadelen zou hebben, zou het vreemd lijken waarom kinderen meestal nog steeds met iets anders tekenen, en niet met dit geweldige hulpmiddel. In de eerste plaats het betreurenswaardige feit dat pasteltekeningen zijn zeer gevoelig voor omgevingsinvloeden. Vanwege de droge aard van de kleurstof kan het canvas met de afbeelding niet worden gebogen, zelfs niet alleen maar worden geschud, omdat de afbeelding die het bedekt met een dunne laag eenvoudig zal afbrokkelen, en zelfs als dit niet helemaal gebeurt, zal het oorspronkelijke idee nog steeds hopeloos worden vernietigd.

Trouwens, hoge luchtvochtigheid is ook gevaarlijk voor pastelschilderijen, niet alleen een reep pastel kan immers beschimmelen, maar ook een hele pasteltekening. Daarom kan het thuis houden van pastelkleurige creaties behoorlijk problematisch zijn, en als het kind zeker succes heeft geboekt met tekenen, dan willen zijn tekeningen duidelijk voor een langere periode worden bewaard.

Pastel wordt vanwege het feit ook door veel ouders genegeerd het kost in sommige gevallen veel duurder dan dezelfde potloden. Een hoogwaardige set met een relatief bescheiden configuratie (12 kleuren) kan het gezinsbudget tot een halfduizend roebel kosten, en niet elke ouder is bereid dergelijke bedragen uit te geven, zodat het kind alleen het eerste concept van tekenen krijgt, zij het in de meest comfortabele omstandigheden.

Misschien moet u in deze situatie alleen op goedkopere producten letten - sets met een kleiner kleurengamma en niet de meest bekende fabrikanten zijn te vinden in het prijssegment en tot 200 roebel.

Elk kind is in ieder geval letterlijk verplicht om dit materiaal minstens één keer in zijn leven te proberen - wie weet, wat als dit zijn toekomst is?

Soorten

Met de keuze van dit materiaal is niet alles zo eenvoudig - kunstpastels voor tekenen op papier zijn in meerdere varianten tegelijk verkrijgbaar, die elk hun eigen doel hebben. Meestal is pastel door consistentie onderverdeeld in zacht en hard, en tot welke specifieke ondersoort de stof behoort, wordt zelfs in de productiefase bepaald door een simpele verandering in verhoudingen - ofwel meer kleurstof en minder verbindende stof, of vice versa.

Voor kinderen worden vaak zachte pastelkleuren gekocht - het percentage verf in de compositie is zo hoog mogelijk, daarom ziet elke tekening die met behulp van een dergelijke stof is gemaakt er erg helder en aantrekkelijk uit, en vereist natuurlijk praktisch geen persing.

Door de hogere luchtvochtigheid hecht de zachtere variant veel beter aan het papier, zodat je het wiel niet opnieuw hoeft uit te vinden om de foto te behouden. Desalniettemin brokkelt dit materiaal heel sterk af en kun je het helemaal niet laten vallen, anders krijg je poeder in plaats van krijt.

Maar professionele pastels zijn altijd moeilijk, worden er zowel meer bekende pastelkrijtjes als pastelpotloden van gemaakt. Deze substantie is veel sterker - het heeft zo'n hoge dichtheid dat de stukken zelfs kunnen worden geslepen, wat actief wordt gebruikt door professionele kunstenaars, die deze optie gebruiken voor het tekenen van kleine details, schaduwen en andere soortgelijke doeleinden.

De kans dat zo'n blok zelf zal breken, is veel kleiner, maar het is altijd de moeite waard eraan te denken dat het spoor ervan helemaal niet zo'n aantrekkelijke helderheid heeft, en het is zeker niet de moeite waard om het op welk papier dan ook aan te brengen.

Pastelkleuren zijn natuurlijk ingedeeld in termen van configuratie. Professionele kunstenaars kopen meestal extra grote sets met tientallen verschillende tinten, of kopen materiaal om per stuk te tekenen, door simpelweg aan te vullen wat ze al hebben met de juiste kleuren. Natuurlijk kan een kind ook pastelkrijtjes kopen, maar als hij net leert tekenen, en dit is ook zijn eerste pastel, dan is het om te beginnen beter om een ​​relatief kleine set te kopen - 10-18 kleuren, maximaal - 24.

Een bredere kleurvariëteit is in de beginfase niet nodig voor een kind - hij heeft zijn visie op kleuren nog niet ontwikkeld, dus een grote verscheidenheid aan tinten zal hem op een doodlopende weg drijven in plaats van hem te helpen de perfecte te kiezen.

Het is een andere kwestie als deze hobby serieus en langdurig is: dan kun je sets van 36-48 kleuren nemen, en hoewel ze veel meer kosten, moet er rekening mee worden gehouden dat ze ook veel zwaarder zijn. Je kunt ooit zo'n grote set kopen en deze vervolgens indien nodig eenvoudig aanvullen met stuk voor stuk tinten.

Ten slotte moet in gedachten worden gehouden dat de meeste kleurstoffen ter wereld niet alleen worden gemaakt om op een vlak te tekenen, maar ook om driedimensionale objecten te versieren, en pastel is geen uitzondering. Vooral, het kan worden gebruikt om ambachten van stof te kleuren. Het wordt bijvoorbeeld vaak gebruikt om een ​​afgewerkte esthetische uitstraling te geven aan foamiran-bloemen.

Als we het specifiek over dit materiaal hebben, heeft het een zeer glad oppervlak, daarom is het beter om er een zachte kleurstof voor te kiezen, waardoor er een expressief teken achterblijft. In deze kunsttak hangt de keuze van pastel echter sterk af van welke specifieke stof de voorkeur had, dus dit onderwerp verdient een aparte overweging.

Samenstelling

Naast de klassieke pastel, waarvan de samenstelling hierboven al is beschreven, zijn er andere moderne opties, waarvan de ingrediënten enigszins verschillen van het algemeen aanvaarde recept, waardoor u een iets ander resultaat kunt krijgen met een algemene gelijkenis van de stof.

Als het klassieke recept altijd meer of minder droog krijt geeft, dan zijn alternatieve recepten meestal gericht op een vochtigere samenstelling, die veel beter combineert met papier, waardoor je op vrijwel elk papieroppervlak kunt schilderen, en zelfs met een lange houdbaarheid. Overweeg alle alternatieve pastelkleurvariaties in meer detail:

  • Olie. De naam komt overeen met de werkelijkheid - lijnolie werkt hier als een soort lijm. Het pigment zelf met de olie zou echter niet aan elkaar kleven, dus worden de kleurpotloden geperst totdat ze stevig zijn. Tegelijkertijd is de aanwezigheid van vet erg merkbaar - kleurpotloden laten vettige sporen achter op de vingers, na verloop van tijd kunnen er zelfs vlekken op de achterkant van de foto verschijnen. Door de aanwezigheid van vloeibaar vet (relatief hoge luchtvochtigheid) zijn de kleuren helderder, zijn de tinten moeilijk te mengen en worden ze helemaal niet met je vinger uitgesmeerd, omdat ze in het papier worden opgenomen, maar je zult niet vuil worden aan zo'n patroon en de lijnen erop zullen niet zweven.

Er is een techniek om pastels die al op papier zijn aangebracht met behulp van een oplosmiddel op een penseel of een speciale stok in de schaduw te stellen, waardoor afbeeldingen worden verkregen die op olieverf lijken; elke professional zal echter onmiddellijk het verschil zien en het ongewone waarderen, dus het zijn de echte artiesten die deze tool meestal gebruiken.

  • Was. Er zit geen olie in dit type pastel, maar wel polymeerwas, waardoor de stof qua eigenschappen op oliepastel lijkt, maar tegelijkertijd goedkoper en veel minder vuil, waardoor waspastelkrijtjes een ideaal cadeau voor kinderen zijn. Vanwege de specifieke kenmerken van de was zelf, trekt zo'n krijt zelfs op glas, maar laat het geen vlekken achter op de handen, en in het algemeen is het iets moeilijker. Vaak worden waspastels gebruikt in combinatie met de gebruikelijke aquarellen of gouache, maar alleen strikt bovenop de verf, omdat was geen water opneemt of doorlaat.
  • Waterverf. Dit materiaal is een kruising tussen klassieke aquarel en pastel. Het is ook gebaseerd op was, maar hier verliest dit onderdeel qua percentage veel aan kleurstoffen, dus een eenvoudige tekening ziet eruit alsof het met oliekrijtjes is gemaakt, en een wazige ziet eruit alsof het is gemaakt met aquarellen in een ongebruikelijke techniek.

Aquarelpastels zijn bijna hetzelfde als aquarelpotloden, maar ze laten een helderder merkteken achter en zijn over het algemeen zachter, en dankzij het grotere contactoppervlak kunnen ze sneller schilderen van grote objecten.

Palet van tinten

Een ander voordeel van pastelkleuren is de mogelijkheid om de juiste tint zo zorgvuldig mogelijk te kiezen. Ten eerste kun je met de meeste van zijn variëteiten verschillende kleuren mengen, waardoor nieuwe tinten ontstaan ​​die de artistieke bedoeling van de auteur van de toekomstige foto nauwkeurig weergeven. Ten tweede produceren industriële ondernemingen voor echte kunstenaars een enorme verscheidenheid aan kleuren, omdat er in één set meer dan tweehonderd verschillende tinten kunnen zijn, waarvan de namen de meeste gewone mensen onbekend zijn.

Gekleurde pastels worden niet alleen in sets verkocht, maar ook afzonderlijk om de gewenste tint te vinden, je zult op zoek moeten gaan naar een echt grote gespecialiseerde winkel.

U kunt het kleurenpalet nog meer diversifiëren als u er rekening mee houdt dat verschillende soorten pastels verschillen in meer of minder helderheid. Dankzij de combinatie van verschillende recepten kan een bijna onbeperkt aantal tonen worden bereikt waardoor zelfs een ervaren artiest in de war raakt.

Tegelijkertijd moet u voorzichtig zijn bij het mengen van verschillende verbindingen - soms zijn hun eigenschappen nogal slecht compatibel.

Bedrijven

Bij het kiezen van een nieuw product voor zichzelf, vertrouwen heel veel mensen die niet thuis zijn in de relevante branche liever op de naam van het gepromote beroemde merk - ze zeggen, aangezien deze jongens over de hele wereld respect hebben verdiend, betekent dit dat ze absoluut geen slechte producten produceren, en ik zal zeker tevreden zijn ... Of ik krijg tenminste een onvervormd beeld van wat ik probeer te leren. Deze benadering is grotendeels eerlijk.

Als we het hebben over vrij dure en professionele pastelkleuren, dan is het misschien de moeite waard om aandacht te schenken aan die merken die gespecialiseerd kunnen worden in dergelijke producten. Dit is onder meer een Nederlands bedrijf Rembrandt en hun landgenoten Talles, evenals een Frans merk Sennelierberoemd om zijn verbazingwekkende selectie van tinten, met 525 verschillende tinten!

Houd er echter rekening mee dat de producten van al deze merken, die niet alleen buitenlands maar ook professioneel zijn, erg duur zullen zijn, dus als ze het kopen voor de creativiteit van kinderen, dan zijn ofwel zeer rijke ouders of die gezinnen waarin echte jonge talenten groeien ...

U kunt wat geld besparen zonder veel aan kwaliteit in te boeten als u let op merken die geen erkenning van wereldberoemde meesters nastreven, maar toch een zeer hoogwaardig en relatief goedkoop product creëren.

Er zijn bijvoorbeeld tientallen van dergelijke merken over de hele wereld - Koreaans Mungyo of italiaans Maimeri. Beroemd bedrijf van Tsjechische afkomst Kohinoor, in ons land, beter bekend van haar potloden, maakt ze ook pastels, die in de wereld van creatieve mensen zeer gewaardeerd worden.

Voor budgettair gebruik is het natuurlijk het beste om binnenlandse producten te kopen, omdat ze gemiddeld veel goedkoper zijn dan buitenlandse, hoewel de vraag blijft over de kwaliteit ervan. Onder de Russische bedrijven die zich bezighouden met de productie van pastelkleuren, hebben de producten van het merk een zekere positieve bekendheid verworven. Olki. Tenminste, als je echt uit de onze kiest, dan heeft zij meestal de voorkeur van deskundige mensen.

Tegelijkertijd moet worden gezegd dat deze lijst verre van compleet is. Het assortiment van 's werelds toonaangevende bedrijven verandert van jaar tot jaar, de rangschikkingsposities veranderen van plaats, en in het algemeen is het wat betreft creativiteit beter om je te concentreren op enkele van je eigen criteria, en helemaal niet op algemeen aanvaarde idealen. daarom Wees niet bang om die soorten pastelkleuren te kopen die niet in ons artikel worden genoemd. Zoek uw eigen vondst en misschien zult u meer tevreden zijn met uw eigen vondst dan met het advies van experts.

Aanvullende elementen

Pastels zijn zo'n eenvoudig tekengereedschap dat je helemaal niets kunt gebruiken behalve kleurpotloden en elk geschikt oppervlak, maar dit betekent helemaal niet dat de voorkeur moet worden gegeven aan de meest primitieve techniek.

Neem zelfs hetzelfde papier. Hoewel waspastels overal op schilderen, zijn andere soorten kleurpotloden niet zo vasthoudend en worden er speciale albums voor gemaakt van golfpapier, waarbij zelfs de textuur zelf zal bijdragen aan het ongewone uiterlijk van het meesterwerk. Bovendien worden in albums voor tekenen met pastelkleuren verschillende vellen meestal niet wit gemaakt, maar gewoon bepaalde neutrale tinten, waarmee je de toon van de basis kunt verslaan voor de afbeelding van een van de details van de tekening.

Pastel verschilt van gewoon krijt, waardoor u extra middelen kunt gebruiken om het resultaat op olieverf te laten lijken.

Kleine kinderen smeren instinctief met hun vinger een laag kleurstof op het papier, die zelfs door professionele kunstenaars wordt gebruikt en zorgt voor een beter gevoel van het materiaal, maar schaduw kan ook worden gedaan met andere geschikte objecten. Om dit te doen, kunt u gewone verfborstels van verschillende diktes en hardheden kopen en vaak stukjes van een gewone spons gebruiken. Waarin Het is de moeite waard om de eigenschappen van niet alleen de arceringstool, maar ook de pastel zelf te overwegen, omdat sommige variëteiten gemakkelijker gearceerd zijn, terwijl andere moeilijker zijn, maar zelfs degenen die zich lenen voor uitsmeren, kunnen dit met verschillende effecten doen.

Ten slotte zou het vreemd zijn als pastelkleuren, die gemakkelijk van vele oppervlakken afbrokkelen, zoveel eeuwen stand zouden houden - oude schilderijen met het gebruik ervan zouden tot op de dag van vandaag gewoon niet overleven en het zou op zijn best een optie blijven voor de tijdelijke creativiteit van kinderen. Om ervoor te zorgen dat de getekende het canvas vasthoudt en zelfs laat schudden tijdens het transport, een special fixer, dat wil zeggen, fixer. Tegenwoordig wordt het fixeermiddel industrieel geproduceerd en in kleine potjes verkocht, vanwaar het door een spuitfles op een schilderij wordt gespoten dat als compleet wordt beschouwd.

Doe-het-zelvers beweren dat gewone haarlak dit ook behoorlijk goed doet.

Hoe te kiezen?

In de meeste gevallen worden pastelkleuren gekocht voor die kinderen die nog helemaal niet kunnen tekenen, en ouders willen de kinderen gewoon verwennen met felle kleuren en hen mogelijk interesseren voor een nieuwe hobby. Daarom moet de substantie helder zijn, niet te hard, maar tegelijkertijd niet alles rondom vuil maken.

Het lijkt ook redelijk te wensen dat het krijt niet te veeleisend is voor de oppervlakken waarop het kind zal tekenen, omdat het onwaarschijnlijk is dat een beginner, en zelfs een kleintje, thuis speciale gegroefde albums en fixators heeft. Dus het blijkt dat de beste keuze voor een kind is een waspastel in de vorm van kleurpotloden, die alle gewenste eigenschappen heeft. Om te beginnen is een klein palet voldoende, vergelijkbaar met elke andere verfsoort.

Het is een heel andere kwestie als het kind de techniek van het tekenen met pastelkrijt al een beetje onder de knie heeft en zich nu in de fase bevindt om zijn vaardigheden te verbeteren. Ten eerste is hij in dit geval waarschijnlijk al een beetje opgegroeid en heeft hij een idee van nauwkeurigheid, dus de vereisten voor het minimummerk van de stof zijn niet meer zo streng. Ten tweede moet de pastel nu meer flexibele mogelijkheden bieden om zijn verschillende eigenschappen te onthullen - ergens moet het worden geslepen, ergens - met een penseel met water besmeurd.

Het is ook mogelijk dat geen van de geproduceerde pastelsoorten alle noodzakelijke eigenschappen tegelijk kan bieden, dus de meest redelijke uitweg is om ze te combineren.

Als al deze criteria echter echt in trek zijn bij een kind dat nog steeds vooruitgang boekt bij het tekenen met pastelkrijt, dan begrijpt hij het onderwerp al veel beter dan zijn ouders, en alleen hij weet wat voor soort stof hij nodig heeft.

Beoordelingen

In de regel zijn de ouders die hun kinderen de kans hebben gegeven om alle voordelen van tekenen met pastelkleuren zelfstandig te evalueren, tevreden. Kinderen houden echt van dit type kleurstof, eerst vanwege de heldere en sappige kleuren, vanwege het vermogen om letterlijk met een vinger te tekenen, en in de toekomst beginnen ze ook de verscheidenheid aan technieken te waarderen, waardoor ze hun ideeën zo nauwkeurig mogelijk kunnen overbrengen en iets echt unieks kunnen creëren.

Pastelkleuren worden veel minder vaak bekritiseerd., en zelfs dan alleen als het helemaal verkeerd werd opgepikt. In dergelijke gevallen klagen ouders er meestal over dat het erg droog is, niet aan het oppervlak van het papier kleeft, afbrokkelt, vuil wordt of tot stof brokkelt als het van een hoogte valt.

Wat betreft het algemene ontwikkelingseffect voor een kind, dit is over het algemeen vergelijkbaar met het gebruik van ander algemeen tekenmateriaal. Het gebruik van pastelkrijtjes verbetert de fijne motoriek van de handen, ontwikkelt de waarneming van kleuren en een algemeen begrip van de wereld om ons heen, bevordert de snelle ontwikkeling van verbeeldingskracht en bevordert actievere hersenactiviteit in het algemeen.

Zie de volgende video voor informatie over het kiezen van pastelkleuren van hoge kwaliteit.

Bekijk de video: iPad OS 14: New iPadOS 14 Features u0026 the future of iPad (Mei 2024).